Из-за чего Георгия Мартиросьяна лишили главной роли: вся правда о съёмках первого советского блокбастера
Сорок пять лет тому назад на экраны вышел фильм «Пираты XX века». Остросюжетную ленту назовут первым советским кинобоевиком. Красавцы актёры, впечатляющие натурные съёмки, трюковые сцены сделали картину самой кассовой за всю историю советского и российского кинопроката, её посмотрели 120 миллионов человек. Заслуженный артист России Георгий Мартиросьян сыграл в этой ленте одну из главных ролей. О том, почему актёр не получил главную роль, о мастере Петре Вельяминове и о чём переживал Николай Ерёменко, Георгий Хачатурович рассказал нашему корреспонденту.
- Георгий, ваш герой погибает в финале картины. Не боялись умирать на экране?
- А чего бояться, у меня много картин, где я погибаю. «В результате вы должны погибнуть», - слышал я часто и начинал смеяться. «Скажите, мой герой там погибает?» – интересовался со временем, когда мне предлагали очередную картину. «Да», - слышал в ответ. «Ну, слава Богу, значит, это моё! Тогда вы по адресу попали», - отвечал я. В «Пиратах» по заданию режиссёра сначала я должен был сыграть трусость. Печать тревоги на этом человеке действительно была. Ситуацию надо было доигрывать. Кому-то из хороших героев надо было погибнуть, вот и выбрали меня. В кино это называется «не по своей воле», а по «заданию режиссёра».
- В советском кинематографе не в моде были красивые лица, а тем более интеллигентные. Вас по этой причине не взяли на главную роль?
- Меня пробовали на главную роль, но всё это зависело не от режиссёра, а от начальства киностудии, которое принимало решение при выборе актёра. Режиссёр Борис Дуров мне сказал, что не может быть герой приключенческого фильма с таким хорошим лицом как у меня. В подобных случаях я отвечал: «ребята, когда вы смотрите американские приключенческие картины, то там есть ребята с хорошими лицами. Страшного в этом ничего нет». Но по тем временам у нас такое было ещё невозможно. Я ни в коем случае не хочу сказать, что у Коли Ерёменко было «нехорошее лицо». Но что делать? Классического героя тоже ведь трудно играть, потому что он весь из себя положительный. Мне нравятся образы с червоточинками. Характерные роли для меня интереснее. В герое всегда должно быть что-то неординарное в походке или в выражении глаз.
- Сценарий картины написал Станислав Говорухин. А почему мэтр сам не стал снимать?
- Боря был другом и помощником Говорухина, они вместе снимали фильм «Вертикаль». Он приезжал к нам на съёмку в Крым. Мы были приятно поражены, что сам Говорухин автор сценария «Пиратов». Мы этого не знали. Станислав Сергеевич был всегда немного закрытым человеком. Он смотрел на всех проницательным взглядом, будто всегда представлял, каким этот человек будет на экране. Говорухин был немногословен.
- У вас много общих сцен с Петром Вельяминовым. Какие впечатления остались об этом мастере?
- Пётр Сергеевич был замечательным, человеческие качества у него были просто удивительные. Интеллигент! Этим всё сказано. Его благообразный образ был подчёркнут и героическим человеком и героическим персонажем. Мы все были младше его. Ко всем без исключения он относился нежно и по-отечески.
- Как сложились отношения с другими партнёрами по площадке?
- До сих пор мы общаемся с Наташей Хорохориной, она играла Машу и Пашей Ремезовым, сыгравшего доктора. Мы все одного возраста. У нас были нормальные дружеские и рабочие отношения. Давалось задание на съёмку, и мы все быстро и точно его выполняли. Ни в ком не было никакой звёздности. Мы люди другого поколения, которые воспитывались совершенно по-другому. Среди нас никогда не было никакого выпячивания. Никто не ставил акценты - главный ты герой или нет? Никто из коллег не считал, сколько денег ты получил. Деньги тогда были не на первом месте.
- Кстати, как вам заплатили за съёмки в картине, которая стала лидером проката?
- У меня была актёрская ставка 44 рубля и плюс пятьдесят процентов за репетицию, затем за озвучивание, а это 75 процентов съёмочной ставки. В результате всего производства за полгода я получил за этот фильм тысячу рублей. По тем временам это было не очень много, но и не очень мало. (Автомобиль «Жигули» в те времена стоил 5000 рублей, а большую мебельную стенку с антресолями можно было купить за 1 200 рублей. Также за тысячу рублей можно было сыграть свадьбу в хорошем ресторане и угостить там 20 человек гостей. прим. авт).
- В картине потрясающие натурные съёмки, где они проходили?
- Мы снимались по всему побережью Крыма и в Азовском море. Первые кадры на корабле «Нежин», где мы сидим и обедаем, как раз и проходили в там. Азовское море не голубое, как вы видите на экране. Цветоустановщики сделали нужный для кадра голубой цвет, чтобы была красивая картинка. Это был интересный факт, как и тот, что корабль был продан на металлолом. Его должны были распилить, но киностудия зафрахтовала его под съёмки. После съёмок пароходство продало корабль на металлолом. Так что наш фильм был последним рейсом «Нежина» («Фатеж» - это настоящее название сухогруза, был построен в 1954-м году. прим. Авт) На первых кадрах, где кораблю подвозят контейнер с наркотическими веществами для медицинских целей и грузят на корабль, снимали в порту Бердянска. Там у нас была ночная съёмка.
- А чем занимались в свободное время?
- Свободного времени не было. Я снимался параллельно ещё в одной картине, часто уезжал на другие съёмки. Поэтому все трюки, которые я должен был исполнять, кому-то передавали. Сейчас могу сказать, что все другие мои картины в 79-м затмили съёмки в «Пиратах». Поскольку это было очень интересно!
- Много было сцен снято с первого дубля?
- В основном все сцены были сняты с первого дубля. Правда, прежде чем снять кадр, было много репетиций.
- «Пираты XX века» стали первой картиной в СССР, где были показаны приёмы каратэ. В кадре нещадно дрался Талгат Нигматулин, который ушёл, не дожив, до сорока лет. Каким он вам запомнился?
- Талгат занимался восточными единоборствами очень серьёзно. Он был одним из первых каратистов в Советском союзе, у него был чёрный пояс. В общении Талгат был абсолютно простым, с замечательным чувством юмора. Доброжелательный, очень мягкий человек. Одно удовольствие было работать и с ним общаться. Мы с ним на съёмке и шутили, и дурака валяли. Ирония всегда присутствует между сверстниками, в каком бы рабочем процессе они не находились.
- Картина изобилует трюками, их исполняли каскадёры?
- Много трюков легло на плечи главного героя. Коля Ерёменко исполнял всё, отказываясь от помощи. Мы ему искренне завидовали. Во многом благодаря Николаю в картине есть достоверность. В сцене, где корабль наполняется водой, и команда пытается спастись, наши девочки выплывали неуклюже, поскольку не были подготовленными. Коля им помогал справиться. Он мастерски всё делал сам и помогал другим сыграть эти сложные сцены. Физически он был замечательно подготовлен, отлично плавал. Девчонки, играя рядом с ним, могли позволить себе выплывать как угодно! Без юмора и здесь не обходилось. Наташа Хорохорина пыталась плавать, отталкивалась от воды, будто едет на велосипеде. Когда человек себя ведёт на воде, как на суше, это смешно наблюдать. Все это приводило нас в восторг. На озвучании картины мы хохотали.
- Неужели финальный прыжок с корабля Николай тоже сам делал?
- Сам. «Коля, - предлагали ему, - может, ты прыгнешь вниз головой»? «Нет, страшно, - говорил Коля. – Я прыгаю всё-таки с носа корабля. Дайте я прыгну солдатиком». «Это было бы здорово», - уговаривали его. «Нет, ребята. Я могу всё, но не до такой степени», - отвечал он.
- В этом году Николаю Ерёменко исполнилось бы 75 лет. Вы дружили. Каким Николай был в жизни?
- Только после того, как не стало Николая, я узнал, что у него были проблемы. Он особенно не делился этим, хотя мы общались с ним до его ухода. Несколько раз я был у него в гостях. Он познакомил меня со своей женой Верой. Всё у него было, как у нас говорят, «на чистом сливочном масле». Но у Николая была вторая семья, и он очень серьёзно к этому относился, переживал за всех, потому что Колька был настоящий.
Мариана Саид Шах
